Вот и закончился очередной VIII Детский Театральный Фестиваль.
Праздник талантов, праздник надежды, праздник дебютов и открытий. Несколько дней концентрации в одном пространстве огромной творческой энергии, kоторая со сцены устремляется в зал, заполненный зрителями, а оттуда, многократно ими усиленная, возвращается на сцену и наполняет все уголки Greenberg Theater. Здесь в течение трех дней жило счастье. За окнами был проливной дождь и ненастье, сложный мир с его нерешенными взрослыми проблемами, с вопросами без ответов... Но это всё там, а здесь был отдельный Мир, наполненный смехом, весельем и радостью. Радостью творчества и созидания. Творили талантливые дети, творили талантливые взрослые, творили талантливые родители и талантливые организаторы. Здесь происходило то, для чего, собственно, и рожден человек - Творчество! Об этом нам в течение нескольких дней напоминали более 600 детей, съехавшихся на Фестиваль. И мы, взрослые, вспоминали, что мы тоже «маленькие дети, нам хочется гулять». И мы вместе с ними погружались в этом мир, который, оказывается, мы еще не потеряли. А помогли нам в этом талантливые организаторы во главе с Руководителем Фестиваля Светланой Соколовой, которая сумела создать команду, работающую как часовой механизм. Сложнейшая организационная логистика осуществлялась практически безупречно, без запинок и сбоев. При этом незаметно для посторонних глаз. А если и появлялись вопросы, то они мгновенно разруливались Светланой Соколовой, которая умудрялась находиться во всех точках этого пространства одновременно. Она все время была в движении. В том числе и в творческом. Она предложила новый формат Фестиваля, ставшего более насыщенным и интенсивным, она собрала новую команду, блестяще справившуюся с его проведением. А её приглашение Председателем Жюри Александра Федорова стало украшением Фестиваля. Мало того, что это высокопрофессиональный режиссер с огромным опытом работы с детьми и руководства детским театром, это человек, создавший очень доброжелательную и творческую атмосферу в Жюри и на Фестивале. Благодаря этому, члены Жюри находясь на одной волне, принимали согласованные решение по каждому спектаклю, никого не оставив без заслуженной награды. В этой же атмосфере оказывались и руководители театров-участников во время обсуждения их спектаклей. Каждый раз это были мини мастер-классы Александра Федорова. И не даром руководители приходили не только на разбор своего спектакля, но и на разборы спектаклей коллег, чтобы лишний раз послушать Федорова и членов жюри, поучиться, услышать их рекомендации по работе со своими маленькими артистами и предложения по постановке спектаклей, в которых наряду с критическими разборами, для всех находились слова одобрения и поддержки. Эти обсуждения сами были похожи на мини-спектакли. При этом сохранялась командная работа всего жюри, проходившая в абсолютно демократичной и уважительной манере, где все были очень внимательны к мнению коллег, а Председатель в своих заключительных рекомендациях обязательно на них ссылался. Остается только сказать, что Праздник удался, как для детей, так и для взрослых. И еще раз поблагодарить за это организаторов Фестиваля, коллег по жюри, режиссеров и создателей спектаклей, замечательных людей, героически занимающихся своим делом, искренне любящих детей и дающих им творческий заряд на всю жизнь. И, главное, поблагодарить самих маленьких артистов, лишний раз напомнивших со сцены своими постановками, что Добро всегда побеждает Зло, и что этот мир создан для счастья и радости. Спасибо! До новых встреч. Члены жюри фестиваля: -Михаил Галкин, художественный руководитель Театра Русских Актеров ТРАКТ (г. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США); -Светлана Кифа, Заслуженная артистка России
0 Comments
«Вы идете на фестиваль?» – примерно такой вопрос в разных вариациях доводится слышать от знакомых вашингтонцев из русскоязычной диаспоры каждый год ближе к концу мая. Похоже, уже само собой разумеется, что каждый понимает: речь идет о Международном фестивале детских и юношеских театров, который в нынешнем году прошел в американской столице уже в восьмой раз. И всякий раз он дарит нам множество открытий, знакомств, интересных спектаклей, а главное – радости.
Пожалуй, общее кредо фестиваля выразила председатель его оргкомитета этого года Ани Кечиянц (Ani AK) «Мы собираемся каждый год, чтобы дать возможность молодым талантам посмотреть спектакли своих современников, обсудить их друг с другом, со взрослыми драматургами, режиссерами, актерами, найти новые решения для воплощения своих идей. И мы смотрим в будущее и надеемся, что из актеров этих детских театров вырастут новые Вахтанговы, Якуловы, Любимовы, Бенуа и Товстоноговы», – сказала она. Многое в этом году происходило впервые, например, в этом году участникам смотра было разрешено показать полноценные по времени спектакли. Если раньше приезжавшие в Вашингтон коллективы были ограничены только 45 минутами – ну почти как на школьном уроке, то теперь они могли показать постановки продолжительностью полтора-два часа – совсем как на взрослой сцене. Желающих попробовать оказалось много, и эксперимент, по мнению зрителей, удался, как рассказала президент Американской ассоциации русского языка, культуры и образования (ААРКО) Светлана Соколова (Svetlana Sokolova) Была подготовлена очень насыщенная программа мастер-классов. Своими знаниями, в частности, поделился председатель жюри Александр Федоров, который провел разбор спектаклей и урок актерского мастерства с тремя театрами – «Радость», «Зеркало» и Русский театр из Аризоны. Мастер-класс по вокалу провели Вероника Пресман (Veronika Presman) из Торонто и Александр Толстой-Прохоров из Бостона. Уникальное занятие по клоунаде и пантомиме организовала группа мимов из Торонто ,театр ''Жили -Были'', а мастер-класс по мультипликации организовала мультипликатор из Москвы Юлия Сарычева. Кроме того, проходили встречи с русскоязычными писателями, поэтами и драматургами из разных городов Америки, которые пишут для детей. Популярность фестиваля с годами приобрела такой размах, что количество спектаклей в афише стало превышать возможности устроителей их показать, а зрителей – посмотреть. Впрочем, организаторы даже из этой ситуации смогли найти выход. Они сделали конкурную и внеконкурсную программы. В конкурсе участвовали те, кто намеревался во что бы то ни стало бороться за победу, но был готов и к поражению, а вне конкурса выступили коллективы, которые, прежде всего, просто хотели поделиться радостью своего творчества. Это позволило существенно повысить уровень фестиваля, который – могу заверить по собственному опыту – повышается с каждым годом. Мастерство артистов и уровень спектаклей растет, и прекрасно, что благодаря конкурсу в Вашингтон приезжают очень сильные коллективы с действительно сильными постановками. «Впервые мы провели в Российском культурном центре конкурс «Малые театральные формы», в котором могли принять участие, например, дебютанты фестиваля, театры, состоящие из нескольких человек или представляющие детские сады, юным актерам из которых объективно трудно соперничать с более старшими исполнителями», – рассказала Соколова. Эксперимент, по ее словам, удался. «Мы хотели дать возможность всем выступить, научиться, увидеть уровень других, может быть, более сильных коллективов. И это сработало», – сказала она. В частности, многим, по их признаниям, помогли специальные разборы спектаклей, которые проходили после каждого выступления. И участвовать в них могли все желающие. Кто был на таких разборах, знает, насколько жаркими бывают споры там. Такое разграничение помогло и фестивалю в целом, поскольку на основной сцене театра имени Гарольда и Сильвии Гринберг в Американском университете шли только те постановки, которые в реальности претендовали на награды. В итоге основным лауреатом стал музыкальный театр «Зеркало» из штата Вирджиния. По мнению многих зрителей и участников фестиваля, с его спектаклем «Рыжий, честный влюбленный», получившим Гран-при, соревноваться было сложно . Четыре личных награды, которые получили артисты за эту постановку, служат тому подтверждением. Специальный приз жюри за роль Тутты Карлссон получила София Долженкова, лучшей женской ролью в старшей возрастной категории была признана Лора Ларссон в исполнении Елизаветы Предит, а мужской в том же самом разделе – Папа Ларссон, которого сыграл Илья Щелоков. А в средней возрастной категории лучше всех был Томас Железняк, который блестяще исполнил роль Его Величества Людвига XIV. Впрочем, другие театры от лидера не отставали и многие из них получили сразу несколько наград. Так, театр Splash из Пенсильвании к своему «командному» призу «Лучший ансамбль» в «Волшебных сказках Шахерезады» прибавил две личные награды: отличились Саманта Харлап, Лиам Драпкин и Артур Склярский, отмеченные, соответственно за лучшую женскую и мужскую роль второго плана и за лучшую мужскую роль в старшей категории. Трижды за наградами в финале фестиваля поднимались на сцену представители канадского коллектива «Жили-были». Их «Сказки восточного базара» отмечены за прекрасную хореографию, а Мишель Брайнин и Алена Шлыкова названы лучшими исполнительницами женских ролей в средней возрастной категории. По две номинации получили «Радость» из Техаса. «Волшебная страна» из Нью-Джерси, «Огниво» из Миннесоты, «Теремок» из Мэриленда, «Метафора» из Вирджинии, «Стрекоза» из Нью-Йорка, «Маски» из Торонто . Лучшим семейным спектаклем была признана постановка «Лето на Вишневой улице» Русского театра Аризоны. Все спектакли были высокого уровня, так что жюри пришлось серьезно потрудиться, чтобы определить лучших из лучших. И как всегда обсуждения постановок проходили в горячих спорах. Кстати, в жюри, как и на сцене, тоже были свои дебютанты. В частности, впервые его возглавил актер и режиссер Александр Федоров из Москвы, возглавляющий Детский музыкальный театр юного актера. Светлана Соколова поделилась маленькой мечтой, рассказав об идее совместного проекта ААРКО и Федорова. Это детский мюзикл, который будут показывать одновременно в США и в Росси. В Москве его будут показывать дети из Америки, а в Вашингтоне, на сцене Кеннеди-центра – их российские сверстники. По ее словам, ААРКО и Детский театр юного актера под руководством Федорова уже ведут работу по реализации этой затеи. Впрочем, как и обычно, фестиваль был интересен не только спектаклями. В Вашингтоне прошла целая Неделя под названием «Мы говорим по-русски», что было по традиции приурочено ко дню рождения А.С. Пушкина. С успехом прогремел ставший уже традиционным конкурс «Планета искусств – Вашингтон», в котором приняли участие юные таланты из США, Канады и других стран. Его участники показывали публике свои картины, пели песни, играли на музыкальных инструментах, танцевали, и делали это с такой искренностью, что оставаться равнодушными было просто невозможно. Гвоздем программы и фестиваля, и всей недели стал теперь уже традиционный Пушкинский бал, который прошел в Золотом зале российского посольства. Прекрасные дамы в бальных платьях – даже самые маленькие – кружились в вихре танца с галантными кавалерами. Это был праздник, от которого все были в восторге. Любопытно, что происходили на балу и некоторые метаморфозы. Например, Николай Моунс, волонтер AARCE из Вашингтона, в прошлом году был Пушкиным, а в этот раз исполнил роль Дантеса. «Погоны мне подходят больше», – с улыбкой объяснил он причины такой перемены. «Бал превзошел все ожидания», – подвела его итог Наталья Мороз . Представитель Россотрудничества в США.По ее словам, «все участники пришли в замечательных костюмах, было подготовлено настоящее театрализованное представление». «Такого еще не было», – добавила она. И с этим согласились многие из тех, с кем мне довелось поговорить. По их мнению, этот бал был лучшим . Проходил праздник по сценарию, написанному Еленой Семеновой (Elena Semenova) , которая «отправила» его участников на бал к царю к Гвидону на чудесный остров. Сам сказочный властитель вместе с Царевной Лебедью встречал гостей под музыку «Вальса цветов» Петра Чайковского и полонеза в исполнении Академии русского балета из Вирджинии под руководством Юрия Никитенко, а также под вальс «Нежность» в исполнении танцевальной группой театра «Зеркало». Декорации и костюмы к балу выполнили волонтеры Людмила Хеттик и Оксана Кохе. Своим видением сказок Пушкина поделилась со зрителями модельер Татьяна Коль, показавшая коллекцию детских бальных платьев, в которой были и Царевна Лебедь, и Золотая Рыбка, и Спящая Красавица, и Шемаханска Царица, и многие другие герои. Бал объединил почти все танцевальные коллективы из Большого Вашингтона. Здесь были и балет, и бальные танцы, и народные. И прямо на балу было устроено несколько танцевальных мастер-классов. Перед началом же бала дети и впрямь «нанесли визит» Александру Сергеевичу. В ходе экскурсии по Вашингтону они побывали у памятника поэту, который был создан скульптором Александром Бургановым и установлен в 2000 году на территории студенческого городка Университета имени Джорджа Вашингтона. Через год традиция должна повториться – и бал, и фестиваль, и конкурс икусств. А главное, море положительных эмоций детей и взрослых, которые в такие минуты сами немножко становятся детьми. Впрочем, эмоции не повторяются: они будут новыми, но обязательно такими же светлыми. И снова будет звучать вопрос: «Вы идете на фестиваль?». Дмитрий Злодорев. Корреспондент. Информационное агенство ''Спутник''. Театральный фестиваль и конкурс «Планета талантов» – это только часть того, что делает Американская ассоциация русского языка, культуры и образования ААРКО. Масштабы мероприятий и количество задействованных в них участников и волонтеров растет год из года. Причина этого в том, что Ассоциация делает важные вещи. В чем показатель важности? В наличии заинтересованных присутствующих и участвующих. Взрослых и детей. В том, что мы заставляем наш язык жить и функционировать, как и должно быть в обществе. Мы – ячейка русскоязычного общества. Круг замкнулся.
Совсем недавно ААРКО вышла на новый виток своей деятельности в сфере культуры и языка и создала Союз театров и театралов Америки СТТА. СТТА – некоммерческая организация, призванная объединять и поддерживать участников русскоязычного театрального и гастрольного движения из разных стран. Ее цель – объединить и связать друг с другом и между собой директоров театров и режиссеров, исполнителей, драматургов, художников, организаторов гастролей и выступлений, зрителей, энтузиастов театрального творчества и всех, кто активно участвует в жизни театральных коллективов и заинтересован в сохранении и развитии русскоязычного культурного наследия в целом. Ассоциация ААРКО – организация бесприбыльная. Конечно, Ассоциации сложно функционировать практически на безденежье. Исключительно на альтруизме далеко не уедешь без щедрости спонсоров. Например, всем детским театральным коллективам хочется увезти домой ощутимый символ участия в фестивале: статуэтки, грамоты, призы. Или надо заплатить за аренду зала и аппаратуры. Из воздуха эти деньги не соткутся. Спасибо огромное спонсорам!! Кстати об альтруизме. Невозможно не сказать о значении и потенциальных возможностях волонтёров. От проекта к проекту эта группа меняется в размерах и по составу, и все прекрасно понимают, что они не получат за эту работу ни копейки. Что же ими движет, почему они тратят бесконечные часы своего драгоценного времени, на что? Очевидно, все понимают, что то, что делает Ассоциация – важно, правильно, интересно. Интересно. Правильно. Важно. Низкий поклон всем! В 13-летней истории ААРКО и 8-летней истории Фестивалей неизменно присутствует яркая личность Президента ААРКО Светланы Соколовой. Светлана Соколова обладает талантом генерировать идеи, заражать энтузиазмом, убеждать, мирить, направлять, организовывать, вести. Всегда найдутся люди, которые будут говорить, что Светлана что-то не продумала до конца, что-то не доделала, кого-то чем-то не обеспечила. А вы попробуйте встать на её место. Все ли останутся довольны? Лидером быть сложно. Давайте ей помогать. Она движет нами, и одна без нас она мало что может. Без нее я не знаю, где бы мы были. Ведь под лежачий камень вода не течет. Марина Даллниг Звучит банально, но от этого не перестаёт быть определяющим. Фестиваль русскоязычных театров, прошедший в 8-ой раз в Вашингтоне, для меня стал «третьим». Оговорюсь, что я не руковожу театральным коллективом, но я профессиональный кинорежиссер, и мне доводилось со своим кино участвовать на крупнейших мировых кинофестивалях. И «судить» в составе жюри приходилось, и принимать участие в организации и проведении кинофестивалей. Это я к тому, что не «посторонний».
На первом же фестивале в Вашингтоне с удовольствием окунулся в атмосферу праздника. Для меня, человека искушенного, это было самым приятным, и, признаюсь, неожиданным открытием. На большинстве «взрослых» кинофестивалей царят «деловитость» и «организованность». Это вполне оправданно, поскольку и цели другие. Но от этого на душе не становится «веселее». Я ходил за кулисы со своей фотокамерой и снимал процесс приготовлений. Замечательные, полные азарта и счастья лица юных актеров удалось увидеть тогда. Спектакли смотрел по возможности все подряд, поскольку не обладал информацией о том, кто в «фаворитах», а кто – нет. Порой удивлялся хорошему качеству постановок. Видя и понимая, что абсолютно всё «держится» на энтузиазме и любви к театру. И это самое ценное, на мой взгляд. Полагаю, что именно в этом и заключается главная цель подобных фестивалей: привить детям способность познавать мир через искусство. Радость детей. Это бесценное чувство проходит «красной нитью» через все увиденные мною три фестиваля. И последнее, что хочу отметить: уровень Вашингтонского фестиваля детских театров растёт с каждым годом. Становясь более слаженным. И одновременно повышается художественный уровень и качество демонстрируемых зрелищ. Появляются коллективы, практически претендующие на статус профессиональных. Но не это самое важное, на мой взгляд. Ведь юные дарования, которые сегодня, получая сами удовольствие от игры, и одаривая нас, зрителей, этим чувством, скорее всего через несколько лет выберут другую стезю. Но несомненно, пронесут сквозь года эти незабываемые впечатления. В этом смысле фестиваль продолжает выполнять свою миссию на все «сто». Шамиль Наджафзаде Кинорежиссер, художник, Заслуженный деятель искусств Азербайджана, профессор Государственного Университета Искусств
Ани Кечиянц-председатель оргкомитета театрального фестиваля 2018 года отлично справилась с огромной работой.
Фестиваль вышел на более высокий качественный уровень. Публикую письмо Михаила Галкина и Светланы Кифы- многолетних членов жюри фестиваля о впечатлениях: "Вот и закончился очередной VIII Детский Театральный Фестиваль. Праздник талантов, праздник надежды, праздник дебютов и открытий. Несколько дней концентрации в одном пространстве огромной творческой энергии. Которая со сцены устремляется в зал, заполненный зрителями, а оттуда, многкратно ими усиленная, возвращается на сцену и наполняет все уголки Greenberg Theater. Здесь в течение трех дней жило счастье. За окнами был проливной дождь и ненастье, сложный мир с его нерешенными взрослыми проблемами, с вопросами без ответов... Но это всё там, а здесь был отдельный Мир, наполненный смехом, весельем и радостью. Радостью творчества и созидания. Творили талантливые дети, творили талантливые взрослые, творили талантливые родители и талантливые организаторы. Здесь происходило то, для чего, собственно, и рожден человек - Творчество! Об этом нам в течение нескольких дней напоминали более 600 детей, съехавшихся на Фестиваль. И мы взрослые вспоминали, что мы тоже «маленькие дети, нам хочется гулять». И мы вместе с ними погружались в этом мир, который, оказывается, мы еще не потеряли. А помогли нам в этом талантливые организаторы , которые сумели создать команду, работающую как часовой механизм. Сложнейшая организационная логистика осуществлялась практически безупречно, без запинок и сбоев. При этом незаметно для посторонних глаз. А если и появлялись вопросы, то они мгновенно разруливались . Был предложен новый формат Фестиваля, ставшего более насыщенным и интенсивным, собрана новая команда, блестяще справившаяся с его проведением. А приглашение Председателем Жюри Александра Федорова стало украшением Фестиваля. Мало того, что это высокопрофессиональный режиссер с огромным опытом работы с детьми и руководства детским театром, это человек, создавший очень доброжелательную и творческую атмосферу в Жюри и на Фестивале. Благодаря этому, члены Жюри находясь на одной волне, принимали согласованные решение по каждому спектаклю, никого не оставив без заслуженной награды. В этой же атмосфере оказывались и руководители театров-участников во время обсуждения их спектаклей. Каждый раз это были мини мастер-классы Александра Федорова. И не даром руководители приходили не только на разбор своего спектакля, но и на разборы спектаклей коллег, чтобы лишний раз послушать Федорова и членов жюри, поучиться, услышать их рекомендации по работе со своими маленькими артистами и предложения по постановке спектаклей. В которых наряду с критическими разборами, для всех находились слова одобрения и поддержки. Эти обсуждения сами были похожи на мини-спектакли. При этом сохранялась командная работа всего жюри, проходившая в абсолютно демократичной и уважительной манере, где все были очень внимательны к мнению коллег, а Председатель в своих заключительных рекомендациях обязательно на них ссылался. Остается только сказать, что Праздник удался, как для детей, так и для взрослых. И еще раз поблагодарить за это организаторов Фестиваля, коллег по жюри, режиссеров и создателей спектаклей, замечательных людей, героически занимающихся своим делом, искренне любящих детей и дающих им творческий заряд на всю жизнь. И, главное, поблагодарить самих маленьких артистов, лишний раз напомнивших со сцены своими постановками, что Добро всегда побеждает Зло, и что этот мир создан для счастья и радости. Спасибо! До новых встреч. Михаил галкин и Светлана Кифа." Светлана Соколова Президент совета учредителей фестиваля Президент Американской ассоциации русского языка, культуры и образования www.aarce.us.com
https://www.facebook.com/svetlana.sokolova.73/posts/10156298952747440
Для чего нужен театр детям? Ответ простой и банальный: театр нужен им настолько, насколько нужна встреча с мечтой и чудом. С помощью театра детям удается познавать мир не только умом, но и сердцем, и выражать свое отношение к добру и злу.
Выражаем огромную признательность всем волонтерам, спонсорам, а особенно нашему генеральному спонсору. Мероприятие, в центре которого вечные идеалы любви и глубокого уважения к человеческой личности, смогло состояться благодаря помощи Американского университета и его профессора Антона Федяшина. Наш фестиваль – уникальное культурное событие в театральной жизни США, призванное, помимо непосредственной ценности литературного и театрального процесса, оказать влияние на потепление отношений между народами России и США. Желаю здоровья и крепких нервов членам оргкомитета. Опыта организации такого фестиваля в начале ни у кого из нас не было и не могло быть, мы шли вслепую, на ощупь, в чем-то ошибались, но ошибок не скрывали, старались их исправлять, твердо верили в настоящее и будущее Детского театрального фестиваля. Спасибо вам всем участникам фестиваля и волонтерам! |